The Chicago Blues Box

"We came to one club that was like a disused warehouse, with a chicken wire fence all around it. The band stopped, and maybe thirty faces turned towards me." Jacques Morgantini.Fans of post-war, electric Chicago blues may want to check out this 8 CD set, recorded live in the late 70's at various Chicago clubs. These tracks can also be found on several individual albums by each artist, on the Storyville label. The 24 page booklet has an essay on how the French woman, Marcelle Morgantini formed the MCM label, and some good period photos, including the artists and a great photo of Morgantini at her mixing board at a club, plus a great shot of Maxwell Street, in the days when the blues could be heard on the street. The discs slip inside cardboard sleeves, which have song titles and personnel on the back. Everything fits into the standard long-box package we all know. An interesting thing--if you put all the cover sleeves together, they form the photograph that's on the box lid of Morgantini's friend Jimmy Dawkins--which is kind of different.This collection floats somewhere between 3 and 4 "stars", depending on the artist, the performance, and the various well known compositions blues fans have heard many times. You'll hear versions of "Going Down Slow", "The Things That I Used To Do", "Honest I Do", "Red Light", "Reconsider Baby", "Route 66", "Rock Me Baby", "Little Red Rooster", "It Hurts Me Too", and others. A few errors I found--CD 2 lists the performers as Jimmy Dawkins and Hip "Lankchan", the last name which is incorrect (he uses the name Hip, from "Hipstick" a boyhood nickname and Linkchain--a name his father used, taken from a logging tool), when in fact the performers are Big Mojo Elem and John Littlejohn--which is what the booklet lists correctly. The track listing is correct. CD 3 lists the songs "Basin Street Blues" and "Flying Home" (for a total of 14 songs) in the booklet (the CD has the correct listing for 12 songs), when in fact they're not on CD 3 or anywhere else in this box set. A small error is the total time for CD 6 is missing from the booklet, but is listed on the CD sleeve. Attention to detail would have easily caught these errors.A brief background: A French woman (Morgantini) loved American jazz and blues, and coming into some money ("I do not want an expensive coat or jewels--I want to go to Chicago to record the blues."), she made several trips to the U.S. with mics, a tape machine, and a small mixing board, and became friends with bluesman Jimmy Dawkins (check out his album "Fastfingers"), who helped her immensely. He introduced her to other blues artists, and took her to several clubs to record her favorite music. But she couldn't get her tapes released on the label she started, MCM, for lack of funds and other problems. The European label Storyville has released a number of albums from the individual performers--some still available and some at a pretty high price. As with other European labels now, this set was manufactured in China, so beware of possible reading/tracking problems that I've heard sometimes occur with Chinese discs.Artists in this collection include: Disc 1--Magic Slim (a personal favorite--listen to his solos on "Going Down Slow"). Disc 2--Big Mojo Elem/John Littlejohn. Disc 3--Eddy Clearwater/Eddie Taylor. Disc 4--Bobby King (a lesser known good guitarist/vocalist who died prematurely). Disc 5--Jimmy Johnson/Luther Johnson Jr./Willie Kent. Disc 6--Jimmy Dawkins/Hip Linkchain. Disc 7--Jimmy Dawkins/Big Voice Odom. Disc 8--Andrew "Blueblood" Mac Mahon/Joe Carter. All the music was recorded between the years 1975-1977 live in various clubs. The sound is a bit raw--the lead guitars and drums are too far forward, and the bass and second guitars are too far back in the mix--but does give the feeling of being at a club--which include Ma Bea's, the Golden Slipper, Queen Bee's, and Big Duke's. In addition there's a number of sidemen that will be familiar to blues fans."It was natural and for real without over preparation. You get the feeling of the room, the music, the audience and the blues. It is what it is, just some guys in a bar playing the blues." Jimmy Dawkins.These recordings (over eight hours worth) come from the (arguably) last true era of hard, electric blues, before the blues became "popular" (after the 60's "blues boom") across the U.S. and around the world, and clubs started catering to fans from outside the area. This was an era when blues music was a part of life, not a lifestyle choice. This is the "old style" music heard in neighborhood clubs--places that are now gone. The clubs and many of the musicians who played them are now either forgotten or gone. But with this collection we can once more go back to a time when authentic, hard blues could be heard for the price of a drink. This was towards the end of that period when, after work, you could stop in at your favorite club for a drink, some conversation, and hear some authentic blues. This isn't "properly" produced music recorded in a studio--its live as it happens. If the drummer gets turned around a bit on the beat sometimes, or a note is missed by the guitar player--that's just the way it went down.The fact that several of these performers are little known, and are playing for (largely) their local fans gives the music an added edge. This is full of the real deal North Side and West Side blues styles of Chicago--even if there's sometimes a reliance on blues standards. The playing is mostly inspired as are the vocals. Is every track of equal worth? No. But overall, this is a box set worth hearing if this era of blues music is your thing.One more thing. I've reviewed a couple of blues box sets, and I'm reminded of the great 18 CD (packed in a small "shoebox full of blues") set from House Of Blues (HOB), released some time ago. Fans of blues music will no doubt know about these releases, but I thought I'd bring this great set to the attention of anyone who doesn't know about this great little collection. Check it out on Amazon. For the relatively low price (compared to purchasing the individual sets) this is a no-brainer. Yes, people still quibble about who was and wasn't included, but the bottom line is that, like HOB says, this is "essential blues." The sound is fine and the booklets are informative as far as they go--like the music, the information is designed to (hopefully) get you to delve further into the blues. Pretty cool.

Assembled here is an eight disc set featuring mid 1970’s live recordings made by blues enthusiast Marcelle Morgantini, a French woman who put up her own inheritance money to document live blues musicians in situ. It was certainly a laudable effort and she deserves credit as there are precious few blues recordings from this era, much less live and in bona fide Chicago blues clubs.I believe that all of the musicians on this box have had their own releases in the past 10-12 years on the Storyville label, which has been reissuing the MCM material. My sense of the recordings assembled is that there are quite a few gems across these eight discs, but one has to be patient is taking in all its contents. Often the discs are programmed with a few tracks by one musician, then a couple from someone else, before returning to the first musician on a disc. A quick internet check of track listings reveals that Magic Slim’s disc has material pulled from both of his Storyville/MCM CDs. These are some of his very first recordings and feature him playing in a raw, single note solo style in a stripped down group setting. Both Eddie Clearwater and Jimmy Dawkins have at least five tracks each from their Storyville/MCM releases. Andrew “Blueblood” Mac Mahon’s 12 of 14 tracks from his Storyville/MCM release are here; however I found his voice not particularly strong. I did a double take upon hearing Luther Johnson sing and play All Your Love originally waxed by Magic Sam; he is so spot on it is eerie! Two Joe Carter tracks are duplicated from The Aces And Their Guests album. And so it goes.Andrew “B.B.” Odom’s Goin’ To California Storyville/MCM album is also mostly included. And it sounds great! Jimmy Dawkins provides cutting, electric blues drenched fills throughout. Odom and Dawkins recorded (notably Delmark’s All For Business album) and toured together close to the time of these recordings and perhaps that’s why these two synch so well together. Carey Bell’s cameo on I Can’t Go On (This) Way further fills out the band sound. I think this is the best disc in the box. And for Odom fans, there are several more cameos on the other discs.Bobby King’s MCM The Chaser album is here in its entirety. He turns in a really engaging set with impassioned vocals, nice guitar work, mixed tempos, some fun stage banter (“Junior Wells is in the house!”) and a selection of standard covers. This is also one of the better discs in the box. It’s easy to understand why Marcelle wanted to record him again.Much of Big Mojo Elem’s live MCM album is also aboard. I’m a big fan of Elem, but honestly don’t feel this recording captures him at his best. Although Long Meter Stomp is quite a nice up-tempo instrumental credited to Willie James Lyon and Wayne Bennett from that set. A Big Mojo Elem album I can strongly recommend is Mojo Boogie! released on St. George and still available for about $10 on Amazon. It’s a really great album, especially if you like Chicago blues.One of the criticisms regarding the music presented here is the “sameness” quality throughout all these recordings typified by the use of similar cover songs and same tempos. I think it’s a fair criticism. For one thing, there isn’t a wide range of musicians playing in the bands. Jimmy Dawkins is on as maybe half the tracks. Johnny Littlejohn and Willie James Lyon also show up repeatedly. The band arrangements are also similar: vocalist, lead guitar, rhythm guitar, bass, and drums. This format kind of reinforces the impression of “sameness” between all the bands in sound. And in comparison to the previous 3 decades of exciting change and development in electrified blues music, the ‘70s recordings as a whole just aren’t as exciting. It was generally a less dynamic time for the genre as a whole.I also wonder a bit about the overall production on this project. It’s okay, but not particularly polished. For instance, the Bobby King Chaser album was just copied in its entirety w/o any pretense that it was something special for this box. Even the album cover art comes up on the music player and not the “Chicago Blues” cover image used on other discs belonging in this box. There are also some obvious erroneous song title credits and misprints as well. I did enjoy the informative essay and many black and white photos in the booklet, even though the essay had been previously published.These recordings are especially unique and capture the Chicago barroom sound in the mid-1970s. It stands on its own as a document and worth having in your blues collection. There are better quality recordings from this period available, however. Recordings on the Delmark label are probably your best bet there and I’ve also reviewed a few other 1970s recordings still available. If you want a healthy sampling of the live music recorded by Morgantini without having to buy all the individual MCM releases, this box ably does the job. If you don’t want the entirety of the selection that this box offers, I would then recommend the Andrew Odom and Bobby King individual MCM released sets without reservation.

I realize that there are two in-depth reviews, and you should check those first. I also realize that this is not perfect, but I feel it is worthy of the fifth star. Why?As time has marched on, these only sound better. We have lost SO many of the men on the discs, and modern blues just isn't cutting it for a lot of us. This is a chance to hear some great combos of famous and not-so-famous guys getting on a local stage and playing for the crowd. We are fortunate to have these recordings.Chicago blues guitar, and that is THE featured instrument here, evolved over the decades. To make it easy, the 40's and 50's were very ensemble based, with lots of country blues at the fore, with less flashy soloing and a lot of backing each other up. The 60's saw the soul influence, and more single note soloing, a little less based on the ensemble. For me, the 70's brought the final evolution before rock really took over. The 70's saw more soloing, but retained the two guitar approach, heard throughout. The 50's style had not been shunted aside (yet) and a lot of old-school sensibility remained.What amazed me was that there is NOT a lot of endless jamming. Sure, live takes will be longer and less focused, but the vast majority of these do not overstay their welcome. There is an abundance of great playing, from all of the musicians, the vocals are good - the musicality remains high.It's a great set at a great price. Well worth checking out.

Really enjoy the music from artists who you don't normally get to hear

GOOD IN 65 STILL GOOD NOW. YOU CANT GET THESE FOR LOVE OR MONEY IN AUSTRALIA SO THANKS FOR MAKING IT AVAILABLE. PITY WE CAN'T GET SHOEBOX FULL OF BLUES AVAILABLE TO AUSTRALIA TOO!

Great gift, fast shipping. He enjoyed it.

Vorab ein großes Dankeschön an die französische Blues-Enthusiastin Marcell Morgantini, die ihre Erbschaft dazu verwandte, um diesen damals weitgehend unbekannten Bluesmusikern aus Chicago die Gelegenheit zu geben, ein Album, für einige das erste und letzte, aufzunehmen. Die Bandleader erhielten pro Session $ 400,00, die Sidemen $ 200,00. Ziel der mit einfachen Mitteln fast ohne Publikum am Nachmittag und in den frühen Abendstunden in heute leider nicht mehr existenten Blues-Clubs gemachten Aufnahmen war es "to record the music that was played in the clubs at that time“. Die Aufnahmen sind schon ein wenig historisch, für Blues-Fans aber eine helle Freude. Die, wegen der z.T. bescheidenen Aufnahmequalität recht negativ ausfallenden Kritiken der Fachleute, sind nach meinem Empfinden jedoch zu streng.Die beiden Boxen mit je 8 CDs beinhalten mit wenigen Ausnahmen sämtliche Songs der in den 70ern auf dem MCM-Label erschienenen Vinyl-Ausgaben sowie die auf den Ende der 90er auf dem dänischen Storyville-Label erschienenen Bonustrack der CD-Ausgaben: Jimmy Dawkins - I WANT TO KNOW und COME BACK BABY, Magic Slim - BORN ON A BAD SIGN und LET ME LOVE YOU, Eddie "The Chief" Clearwater - BLACK NIGHT, Jimmy Johnson - TOBACCO ROAD, Jimmy Johnson & Luther Johnson Jr. - MA BEA'S ROCK, John Littlejohn - DREAM, Hip Lankchan - I AM ON MY WAY, Bobby King - CHASER, Big Voice Odom - GOING TO CALIFORNIA, Andrew "Blueblood" McMahon - GO GET MY BABY, Big Mojo Elem - MOJO BOOGIE, The Aces - THE ACES AND THEIR FRIENDS, Willie James Lyon & Willie Kent - GHETTO sowie Various Artists - CHICAGO BLUES NIGHT VOL. 1 und CHICAGO BLUES NIGHT VOL. 2.Magic Slim, bürgerlicher Name Morris Holt, stammt aus dem kleinen Örtchen Torrence im Bundesstaat Mississippi, wo er am 7.8.1937 geboren wurde. Er starb am 21.2.2013 im Alter von 75 Jahren in Philadelphia nach einer Tournee. Nachdem er bei der Arbeit an einer Baumwoll-Entkörnungsmaschine einen Finger verloren hatte, wechselte er vom Klavier zur Gitarre. Mitte der 50er Jahre lebte er vorübergehend in Chicago, wo er in der Band von Magic Sam Bass spielte, der ihm aufgrund seiner Größe von 6'6" (201 cm) seinen Spitznamen verlieh. Aufgrund mangelnden Erfolgs zog es ihn zurück in den Süden, bis er es 1965 erneut in Chicago versuchte. Ursprünglich wollte Magic Slim gar nicht für das französische MCM-Label aufnehmen, weil er befürchtete, dass danach kein Label aus Chicago mehr Aufnahmen mit ihm machen würde. Er erklärte Jimmy Dawkins, "She comes from France, and I don't want the Chicago labels getting mad with me, which they would if I make records for her". Erst als andere Musiker, die bereitwillig für Marcell Morgantini Alben aufgenommen hatten, ihm diese unter die Nase hielten und sagten, "Look, we have our LPs, and what have the Chicago labels done for you? Nothing! If you don't record with Marcelle, you'll never will have any records“, willigte er ein, für Marcell Morgantini Songs aufzunehmen. Das Booklet erzählt, dass für Magic Slim als Aufnahmetermin nur der Freitag in Frage kam, wobei lange auf den zweiten Gitarrist Alabama Junior Pettis gewartet werden musste, der wie sich später herausstellte an diesem Tag gerade aus dem Gefängnis entlassen wurde. Deshalb kam nur der Freitag in Frage. Magic Slim gehört die erste Disc der CHICAGO BLUES BOX VOL. 1 und die sechste Disc der CHICAGO BLUES BOX VOL. 2. Auf Box Nr. 1 befinden sich vier Songs vom Album BORN ON A BAD SIGN (1977) (Tracks 2, 3, 4 und 10), mit dem er seinen Durchbruch schaffte, und sieben Songs vom Nachfolge-Album LET ME LOVE YOU (1977) (Tracks 1, 5-8 und 11), auf Box Nr. 2, Disc 6, acht Songs von BORN ON A BAD SIGN (Tracks 1-8) und vier Songs von LET ME LOVE YOU (Tracks 9-12). Alle Aufnahmen stammen vom 9.11.1976 aus dem Club "Ma Bea's" in Chicago. Nach den beiden MCM-Alben hat Magic Slim für zahlreiche Plattenfirmen über 30 Alben aufgenommen. Er wurde mit dem "Living Blues Award" und zahlreichen "Handy Awards" ausgezeichnet. Seine beiden Alben BORN ON A BAD SIGN und LET ME LOVE YOU erhalten von "The Penguin Guide To Blues Recordings" jeweils die Note * * * (worthwhile = interessant).Robert "Mojo" Elem (* 22.1.1928 in Itta Benna, MS, † 5.2.1997 in Chicago, IL) kam im Alter von 20 Jahren nach Chicago, wo er ein gesuchter Begleitmusiker war. 8 Jahre war er Bassist in Freddie Kings Band. Darüber hinaus spielte er in den Clubs in Chicagos Westside u.a. mit Magic Sam, Junior Wells, Jimmy Dawkins und Luther Allison und auch kurz in der Band von Otis Rush. Big "Mojo" Elem ist auf der zweiten CD der Box Nr. 1 mit 9 Songs von seinem Album MOJO BOOGIE (1977), aufgenommen in Chicago im Club "Golden Slipper" am 12.10.1977 vertreten (Tracks 1-5,7-8 und 10-11). Drei weitere Songs von MOJO BOOGIE und ein vormals unveröffentlichter Song befinden sich auf der ersten CD der Box Nr. 2 (Tracks 8-10 und 14). Die Aufnahmen sind teilweise Blues Standards, teilweise Eigenkompositionen von Elem und seinem Record-Producer George Paulus. Die Discography von Robert "Mojo" Elem enthält noch ein weiteres Album PINK von 1997. MOJO BOOGIE wird von "The Penguin Guide To Blues Recordings" mit * * (ordinary at best = besten-falls durchschnittlich) bewertet.John Wesley Funchess, alias John (or John-ny) Littlejohn (* 16.4.1931 in Lake, MS, † 1.2.1994 in Chicago, IL an Nierenversagen) wuchs in Jackson, der Hauptstadt des Bundesstaates Mississippi auf. Anfang der 50er Jahre lebte er in Gary, IN. Auf einigen Singles von Jimmy Reed aus dieser Zeit spielte er Gitarre. Später zog er nach Chicago und arbeitete mit Howlin' Wolf und Jimmy Rogers zusammen. In den 60ern brachte er einige Singles für kleine Labels heraus und machte auch Aufnahmen Chess, die allerdings damals unveröffentlicht blieben. Von John Littlejohns Album DREAM (1977) haben sich drei Songs auf die zweite Disc von Box Nr. 1 verirrt (Tracks 6,9 und 12). Die restlichen acht Songs des Albums sowie drei Aufnahmen des Samplers CHICAGO BLUES NIGHTS VOL. 1 (1977) und drei unveröffentlichte Bonustracks enthält Disc 5 von Box Nr. 2. Dafür wurden drei Bonustracks von dem 1994 auf CD erschienenem Album, "I Don't Know Why I Love You", "I Play The Blues For You" und "Maybe I Don't Know", unterschlagen. Alle Songs, neben eigenem Material, zahlreiche Standards aus der Feder von Elmore James, Lowell Fulson u.a., wurden im Club "Ma Bea's" am 8.11.1976 aufgezeichnet. "The Penguin Guide To Blues Recordings" bewertet DREAM mit * * (ordinary at best = bestenfalls durchschnittlich). John(ny) Littlejohns Discographie umfasst noch vier weitere Alben.Eddie "The Chief" Clearwater wurde am 10.1.1935 in Macon, MS, unweit der Grenze zum Bundesstaat Alabama, geboren. Eddy heißt mit richtigem Namen Edward Harrington. Den Bühnennamen "Clearwater" gab ihm sein Manager, der Drummer Armand "Jump" Jackson in Anspielung auf Muddy Waters. Den Zusatz "Chief" verdiente sich Eddy, der indianische Vorfahren hat, weil er gelegentlich bei seinen Auftritten einen Häuptlingsschmuck auf dem Kopf trug. Eddy gehört seit Anfang der 50er Jahre zur Bluesszene Chicagos und hat nach BLACK NIGHT zahlreiche weitere Alben aufgenommen. Eddie "The Chief" Clearwaters Aufnahmen für das MCM-Label verteilen sich mit fünf Songs des Albums BLACK NIGHT (1976) (Tracks 4-6, 10 und 12), und drei des Samplers CHICAGO BLUES NIGHTS VOL. 2 (1977) (Tracks 1-3) auf Disc 3 der Box Nr. 1. Vier Songs von BLACK NIGHT erscheinen auf Disc 2 von Box Nr. 2 (Tracks 10-13). Alle Songs wurden im Club "Ma Bea's" am 5.11.1976 aufgenommen, wo Eddie bei den Aufnahmen eine Show mit Tanzeinlagen und Gitarre hinter dem Kopf spielen, abgeliefert haben soll. Von Eddie "The Chief" Clearwater gibt es mehr als 15 Alben, er ist mit über 80 Jahren heute noch als Musiker aktiv. BLACK NIGHT kommt in "The Penguin Guide To Blues Recordings" noch gut davon * * (*) (reasonably good = ziemlich gut), nicht jedoch in "The Virgin Encyclopedia of The Blues" * (poor = schlecht).Edward "Eddie" Taylor (* 29.1.1923 in Benoit, MS, † 25. 12.1985 in Chicago, IL), der seit 1949 in Chicago lebte, begleitete als Rhythmus-Gitarrist viele namhafte Bluesmusiker von Muddy Waters bis Elmore James. Vor allem aber war er als Gitarrist, Bandleader und Arrangeur von Jimmy Reed bekannt. Obwohl er maßgeblich den "Jimmy Reed-Sound" mitprägte, stand er stets im Schatten seines Frontmans. Er hat wenige Platten als Solist herausgebracht. Posthum wurde er 1987 in die "Blues Hall of Fame" aufgenommen. Die neun Beiträge von Eddie Taylor vom Sampler CHICAGO BLUES NIGHTS VOL. 2 verteilen sich mit vier Songs auf Disc 3 von Box Nr. 1 (Tracks 7-9 und 11) und fünf Songs auf Disc 1 von Box Nr. 2 (Tracks 1-4 und 7). Zwei Songs vom Sampler CHICAGO BLUES NIGHTS VOL. 1 gibt es auf Disc 1 von Box Nr. 2 zu hören (Tracks 5 und 6). Die Aufnahmen stammen aus den beiden Chicago-Bluesclubs, dem "Ma Bea's" vom 5.11.1976 und dem "Golden Slipper" vom 24.10.1976. "The Penguin Guide To Blues Recordings" bewertet den Sampler CHICAGO BLUES NIGHTS VOL. 2 mit * * (*) (reasonably good = ziemlich gut).Über Bobby King (* 1941, † 1983) ist wenig bekannt. Er stammt wie seine Freunde Fenton Robinson und Larry Davis aus Arkansas und soll der beste Gitarrist der drei gewesen sein. Ende der 50er Jahre kam er nach Chicago und nahm im darauffolgenden Jahrzehnt einige Songs für Federal Records auf, zu hören auf CHICAGO BLUES FROM FEDERAL RECORDS. Seinem einzigen Album CHASER (1976), aufgenommen am 9.10.1975 im "Queen Bee's", gehört die ganze Disc 4 von Box Nr. 1. Das Album besteht ausschließlich aus Blues-Standards. Darüber hinaus ist er noch als Gastsänger auf CD 7 von Box Nr. 2 THE ACES AND THEIR GUESTS mit "Baby What You Want Me To Do" vertreten. Laut Booklet war er bereits an einem Herzinfarkt gestorben, als Marcell Morgantini ihn im folgenden Jahr noch einmal aufnehmen wollte. Nach anderen Quellen starb er 1983 nach mehreren Schlaganfällen. "The Penguin Guide To Blues Recordings" bewertet CHASER mit* * (*) (reasonably good = ziemlich gut).James Thompson alias Jimmy Johnson wurde am 25.11.1928 in Holly Springs, MS, nahe Memphis geboren. 1950 zog Jimmy nach Chicago. Aufgrund seines Intermezzos in der Soul-Szene der 60er Jahre sahen ihn die "american labels" als Soul-Sänger und gaben ihm keine Gelegenheit als Bluesmusiker Aufnahmen zu machen. Marcelle Montagni gab ihm diese Gelegenheit, zunächst am 15.10.1975 im "Ma Bea's", zu hören auf MA BEA'S ROCK (1975) von Jimmy Johnson & Luther Johnson Jr. (Box Nr. 1, Disc 5, Tracks 1, 2, 8, 9, 10). Zwei Jahre später erhielt er erneut Gelegenheit zu Aufnahmen, dieses Mal im "Golden Slipper" am 29.10.1977. Acht dieser Aufnahmen, dazu drei aus dem "Ma Bea's" vom 16.10.1975 (Tracks 9-11) erschienen auf dem Album TOBACCO ROAD (1977). Dieses Album und zwei Bonustracks vom November 1979 ohne Ortsangabe (Tracks 12 und 13) finden sich auf Disc Nr. 4 aus Box Nr. 2). Jimmy Johnson sagte "TOBACCO ROAD and MA BEA'S ROCK, helped me get recognized by the big blues labels". Die Songs "Tobacco Road", "Take Five" und "Engine Number Nine", alle vom 29.10.1977 und auf dem Album TOBACCO ROAD enthalten, wurden in keiner der beiden Boxen berücksichtigt. Nach den beiden genannten Alben sind laut Discography von wikipedia.de elf weitere Alben von Jimmy Johnson erschienen. In "The Penguin Guide To Blues Recordings" haben sowohl TOBACCO ROAD als auch MA BEA'S ROCK das Kritikerurteil * * (*) (reasonably good = ziemlich gut) erhalten.Luther "Guitar" Johnson (* 11.4.1939) stammt wie Robert "Big Mojo" Elem aus dem 2.000-Seelen Dorf Itta Bena, MS. Ganz in der Nähe wurde auch B.B. King geboren. Mitte der 1950er-Jahre kam Luther Johnson nach Chicago. In den 1960er-Jahren spielte er in der Band von Magic Sam. Von 1972 bis 1980 war er Mitglied der Band von Muddy Waters. Es gibt etliche Alben von Luther Johnson, 1975 aber war er noch ohne Album und hätte sogar umsonst für Marcell Morgantini aufgenommen. Es reichte zwar nicht für ein ganzes Album aber auf dem gemeinsamen Album mit Jimmy Johnson, MA BEA'S ROCK, präsentiert er sich bei 6 Songs als Sänger (Blues Box Nr. 1, Disc 5, Tracks 6,7, 11-14). Während einer der Tournee im darauffolgenden Jahr mit Muddy Waters entstand dann in Zürich sein erstes Soloalbum, LUTHER'S BLUES.Hip Linkchain (Lankchan), richtiger Name Willie Richard (* 10.11.1936 in Jackson, MS, † 13.2.1989 in Chicago) galt unter Experten als ein durchschnittlicher Musiker ("no-frills bluesman") mit allerdings kompositorischer Begabung. Bevor er 1954 nach Chicago zog, war er "cotton picker". In den 50ern und 60ern arbeitete er als Gitarrist in den Clubs von Chicago und machte gelegentlich Aufnahmen für kleine unabhängige Chicago-Labels. Er arbeitete u.a. mit Pinetop Perkins und Little Walter zusammen. Sein bekanntestes Album AIR-BUSTERS erschien 1988 bei dem holländischen "Black Magic"-Label. Seine am 1.11.1976 im "Ma Bea's" gemachten Aufnahmen, die auf dem Album I'M ON MY WAY (1977) und auf dem Sampler CHICAGO BLUES NIGHT VOL. 1 erschienen sind, findet man auf Box Nr. 2, Disc 2, Tracks 1-9 bzw. Box Nr. 1, Disc 6, Tracks 5-7. Die als Zugabe auf der CD-Version auf I'M ON MY WAY (1997) erschienenen Songs "Somebody Loan Me A Dime", "My Man" und "Johnny B. Goode" findet man auf keiner der beiden Boxen. I'M ON MY WAY wird vom "The Penguin Guide To Blues Recordings" mit * * (ordinary at best = bestenfalls durchschnittlich) bewertet.Jimmy Dawkins (* 24.10.1936 in Tchula, MS, † 10.4.2013 in Chicago, IL) kam 1955 von Mississippi nach Chicago, wo er Bestandteil der "West Side Scene" wurde und sich mit Earl Hooker und Magic Sam anfreundete, der ihn dem Chef von Delmark Records, Bob Koester empfahl, für die er 1969 sein erstes Album FAST FINGERS aufnahm. Anfang der 1970er Jahre tourte er mehrfach durch Europa. In Frankreich war er unter Kennern sehr angesehen und wurde Freund der französischen Familie Morgantini. So nahm er nicht nur zwei Alben für Marcell Morgantini auf, obwohl er schon 5 LPs auf dem Markt hatte, sondern war Sideman bei Aufnahmen anderer Künstler und half Marcell bei Streifzügen durch die Southside und die Westside "to find the best bluesmen" für ihre Aufnahmen. Die Songs seines Albums COME BACK BABY (1977) findet man allesamt auf Disc 6 von Box Nr. 1 (Tracks 3, 4, 9, 10) und Disc 3 der Box 2 (Tracks 7-12), die Songs von I WANT TO KNOW (1975) verteilen sich auf Disc 3 der Box 2 (Tracks 1-6) und CD 7 von Box 1 (Tracks 10, 11). Es fehlt der CD-Bonustrack "Are You Ready", dafür gibt es "Welfare Line" und "You Don't Love Me" vom Sampler CHICAGO BLUES NIGHT VOL. 1 auf Disc 6 von Box Nr. 1. Die Aufnahmen von COME BACK BABY und CHICAGO BLUES NIGHT VOL. 1 stammen vom 10.11.1976 aus dem "Big Dukes", die von I WANT TO KNOW vom 16.10.1975 aus dem "Ma Bea's". In der Bewertung von "The Penguin Guide To Blues Recordings" kommen die beiden Alben wegen fehlender Life-Atmoshäre, zu vielen Standards, zu viel Slowblues und der bescheidenen Aufnahmequalität nicht sonderlich gut weg, wobei Jimmys Gitarrenspiel und die schnelleren Bonustracks nach Meinung der Experten einiges raußreißen: I WANT TO KNOW * (*) (thoroughly disapointing = absolut enttäuschend), COME BACK BABY * * (ordinary at best = bestenfalls durchschnittlich).Andrew "Big Voice" Odom wurde am 15.12.1936 in Denham Springs, LO geboren, er starb am 23.12.1991 55jährig in Chicago, IL an einem Herzinfarkt auf dem Weg zwischen zwei Auftritten in "Buddy Guy's Legends" und der "Checkerboard Lounge". Über East St. Louis, wohin er 1955 umzog und mit u.a. mit Albert King zusammenarbeitete, kam er 1960 nach Chicago. Ende der 60er Jahre war er Sänger in der Band von Earl Hooker, dokumentiert auf den Alben THE MOON IS RISING und TWO BUGS AND A ROACH mit den Songs "Take Me Back To East St. Louis" respektive "You Don't Love Me". Nach Earl Hookers Tod im April 1970 arbeitete er 10 Jahre lang als Sänger mit Jimmy Dawkins zusammen. Andrew "Big Voice" Odom war ein Sänger im Stil von Bobby "Blue" Bland. GOIN' TO CALIFORNIA, sein erstes Solo-Album, kommt bei "The Penguin Guide To Blues Recordings" ziemlich gut weg * * (*) (reasonably good = ziemlich gut).Andrew "Blueblood" McMahon (* 12.4.1926 in Delhi, LO, † 17.2.1984), ein guter Freund Jimmy Dawkins, zog 1949 nach Chicago. In seiner Jugend hat er mit Top-Bluesmen wie Muddy Waters, Sonny Boy Williamson, Elmore James, Little Walter, J.B. Hutto zusammengearbeitet. Von 1960-1973 war er Bassist in Howlin' Wolfs Band. Nach zwei wenig erfolgreichen Alben, BLUEBLOOD (1973) auf dem Dharma-Label und dem Album für das MCM-Label, GO GET MY BABY (1977), kehrte er nach Louisiana zurück. Die Songs von GO GET MY BABY befinden sich auf CD 8 der Box Nr. 1 (Tracks 1-12). Nach "The Penguin Guide To Blues Recordings" ist McMahons Stimme in einer schrecklichen Verfassung ("terrible shape"), nur die Lead-Gitarristen (John Littlejohn bzw. Jimmy Dawkins) retten einiges bei den überlangen Songs ("does his best"). Ergo erhält das Album die Note * (*) (thoroughly disapointing = absolut enttäuschend). Bei "The Virgin Encyclopedia of The Blues" kommt das Album allerdings mit * * * (good = gut) weitaus besser davon.The Aces, das sind die Brüder Dave (* 30.10.1926 in Byhalia, MS, † 3.9.2001 in Chicago, IL, g, bg, voc) und Louis Myers (* 18.9.1929 in Byhalia, MS, † 5.9.1994 in Chi-cago, IL, g, harm, voc) sowie Fred Below (* 6.9.1926 in Chicago, IL, † 13.8.1988 in Chicago, IL im Alter von 61 Jahren, dr). Die Gebrüder Myers kamen schon 1941 nach Chicago. Die Aces wurden Anfang der 50er Jahre gegründet. Sie waren die Backing Band von Junior Wells und begleiteten später Little Walter unter dem Namen The Jukes. Nach einem Intermezzo als Studiomusiker gingen sie in den 70ern wieder unter dem Namen The Aces auf Tournee. Wie der Name des Albums sagt, überlassen The Aces bei einigen Songs auf THE ACES AND THEIR GUESTS (Box Nr. 2, Disc 7) den Gesangspart ihren Gästen. Wie schon erwähnt singt Bobby King "Baby What You Want Me To Do" (Track 3). Johnny Drummer, richtiger Name Thessex Johns (* 1.3.1938 in Alligator, MS) ist der Sänger bei "Someday Baby" und "Sweet Home Chicago" (Tracks 4 und 11). Nach seinen Aufnahmen für das MCM-Label war er über 20 Jahre als Polizist tätig und machte nach Feierabend Musik. Bis auf die Bonustracks (Tracks 14-16), deren Herkunft unbekannt ist, stammen alle Aufnahmen von THE ACES AND THEIR GUESTS vom 14.10.1975 aus dem "Ma Bea's". Die Bewertung des Albums lautet bei "The Penguin Guide To Blues Recordings" * * (*) (reasonably good = ziemlich gut) und bei "The Virgin Encyclopedia of The Blues" * * * (good = gut).Willie Kent (* 24.2.1936 in Inverness, Sunflower County, MS, † 2.3.2006 in Englewood, CA) kam 1952 nach Chicago, wo er u.a. für Little Walter, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Hip Linkchain und Jimmy Dawkins den Bass spielte. Sein für das MCM-Label aufgenommene Album GHETTO (Box Nr. 2, Disc 8) wurde am 17.10.1975 im Club "Ma Bea's" aufgenommen, wo er in jener Zeit der Frontman der Hausband war. Nach diesem, seinem ersten Album, dauerte es bis zum nächsten Album 14 Jahre. Ab 1989 hat er bis kurz vor seinem Tod regelmäßig weitere Alben herausgebrecht. Willie Kent wurde mit zahlreichen Auszeichnungen bedacht, z.B. "W.C. Handy Awards: Best Blues Instrumentalist, Bass (10 Mal: 1995, 1997, 1998, 1999, 2000, 2001, 2002, 2003, 2004, und 2005), "Living Blues Magazin": Most Outstand-ing Blues Musician, Bass. "The Penguin Guide To Blues Recordings" kritisiert auch hier die schlechte Aufnahmequalität und die fehlende Life-Atmosphäre und vergibt * * (ordinary at best = günstigstenfalls durchschnittlich). "The Virgin Encyclopedia of The Blues" urteilt weniger streng mit * * * (good = gut).Die letzten drei Songs der CHICAGO BLUES BOX VOL. 2 gehören Willie James Lyons (* 5.12.1938, AL, † 26.12.1980, Chicago, IL), einem hervorragenden Gitarrist der West Side-Bluesszene. Er begleitete u.a. Luther Allison, Jimmy Dawkins und Bobby Rush. Unerklärlicherweise wurde er von den Plattenfirmen Chicagos ignoriert. Sein einziges Solo-Album CHICAGO WOMAN wurde in Frankreich aufgenommen und zeigte ihn als guten, von B.B. und Freddie King beeinflussten Gitarristen und Sänger. Die drei Live-Aufnahmen sind unveröffentlichte Bonus-Tracks und stammen vom Dezember 1979, Ort unbekannt.

The music in this 8cd box is first class, nice to see this bold release., all in all very good,however i have a few niggles , it would have been so much better to have had [jewel cases] instead of the cheap cardboard ones, also a cube box would have been better for stacking , a bit surprised to see made in china ,the quality of box excellent however ,last point is a printing mix up on cd 2 on the sleeve of [big mojo elem] it has printed [jimmy dawkins/hip lankchan] the track listings are correct but title incorrect. The correct title does not appear and seems to have been "lost"and does not turn up on any of the remaining 7 cds, music great,,,, production not 100% ,rather expensive considering points made.

J'ai fais l'acquisition de ce coffret car les titres inclus ne sont pas ou peux connus (en tous cas pour ce qui me concerne) cela malgré le prix un peux élevé.Toutefois, quelle a été ma déception hier en voulant écouter le septième CD lorsque j'ai constaté qu'il était vide.Merci de me dire comment obtenir ce CD avec les onze titres enregistrés.

Cet excellent coffret renferme la belle aventure du label MCM de Marcelle Morgantini entre 75 et 77 elle ira enregistrer sur le vif dans les clubs de Chicago des grands du blues dignes héritiers des créateurs du West Side Blues parmi lesquels :Magic Slim Jimmy Dawkins, Eddie Clearwater ,et un moyen de découvrir d'excellents artistes moins connus dont ces enregistrements sont quasiments uniques ; Big Mojo Elem ,Bobby King,,Hip Lankchan,Big Voice ,Odom, a écouter sans modération pour se plonger dans l'ambiance d'un Club de Chicago Blues.A découvrir aussi le superbe DVD de l'époux de Madame Morgantini "mémoire de blues" 4 heures de souvenirs et de rencontres passinnantes