Criterion Collection: High & Low [Blu-ray] [1963] [US Import]
M**R
A masterpiece from Kurasawa
Nothing quite prepares you for this carefully researched, tightly scripted, superbly acted and very unusual Japanese crime thriller. It shows all of the stage managed filming for which Kurasawa and other Japanese directors were so famous and which so many Western films lack and I feel this is the films strength. Mifune plays out of type as a hard ambitious businessman who sees all of his dreams collapsing before him. The cops are simply brilliant and the strict social stereotyping of Japanese society is laid bare. A must for Mifune fans.
D**N
A great film!
A really good piece of entertainment. The film has left a big impression on me. A first part of the film takes place in the home of the main character and it felt like watching a play on stage. The second part of the film deals with more action and leads to a tragic climax. It will be one of my favourite film memories.
M**O
Superb timeless piece
Wicked: The Fox Inn F.C was founded in 2012 by Richard Cooper and Luke Fernandez-Lago. After enduring a difficult opening season, the team has turned their fortunes around, epitomised by this cup final and can hopefully kick on with continued success going forwards.
D**X
Wow... one of the most compelling,
Wow...one of the most compelling, exciting crime films I've seen in a long time
U**O
Interesting idea
I liked this movie and the way it was constructed.The idea of looking at all the protagonists perspectives was well executed.The film was certainly ahead of its time and I thoroughly enjoyed it.
D**S
Five Stars
Perfect and quick delivery
O**T
Yokohama Blues
'High and Low' (1963) is a Japanese kidnap drama directed by Akira Kurosawa and starring Toshiro Mifune as the marvellously-named Kingo Gondo.Gondo is a senior executive at a firm of shoe manufacturers and he is in the process of spending a large amount of his own money to acquire the shares that will enable him to take over the firm and oust the old Chairman, when news arrives that his young son has been kidnapped and is being held to ransom. Gondo is willing to sacrifice his business deal (and quite possibly his own future) in order to use the money to pay for the boy's release. But then, in a further twist, it emerges that Gondo's son has not been kidnapped at all. Rather - in a case of mistaken identity - the kidnapper has snatched the son of Gondo's chauffeur instead. Will Gondo still be prepared to spend his money to secure the release of a boy who is not his own son...?As the film's title might suggest, the ways in which Japanese men relate to one another within a clearly stratified society struck me as being Kurosawa's central point of interest. And this is reflected in the ways in which Kingo Gondo relates to the men around him (and vice versa) in their varying degrees of seniority. But it is in the character of the chauffeur that the psychological consequences of this class stratification are really brought home. The contrast between the way in which he addresses Kingo Gondo (his employer) and the way that he talks to his own son could not be more marked. So, full marks to Yutaka Sada, the actor who played him. He had a thankless task which he performed very well.For me, the first half of the film was better than the second. The drama was less overplayed and more concentrated when set within a single (albeit large) living room. I found myself liking the early sixties style of the interior, including the clothes, furniture and decoration. Kurosawa also shoots it in widescreen, so that you can see all of the characters who are present in the room at the same time, enabling you to look from face to face to see their varying reactions to what is being said in the dialogue. I enjoyed that. It was like looking at a stage play, or even a painting in which all of the figures are present within a single composition.In my view, it is in the second half of the film that Kurosawa begins to overplay his hand. The authorities supposedly undercover pursuit of their principal suspect becomes so clunkingly obvious that it borders upon the embarrassing. And the fact that the suspect himself fails to notice it left this particular viewer with the feeling that he was not nearly so "clever" as the police supposed. There are certain points in the second half when this film does begin to look and feel unnecessarely contrived.Stylistically too, Kurosawa begins to overplay his hand in the second half. The bar/nightclub scene towards the end of the film is too richly overstuffed with props and people to look in the least bit authentic, and the narcotics den was likewise too theatrically awful for it to look or feel true. In my view, it is Kurosawa's periodic weakness for the melodramatic and the overstated which takes the edge off this film.Although 'High and Low' does have a nice early sixties urban style to it, I don't think that Kurosawa nails that style quite so effectively and economically as, say, Fellini does in 'La Dolce Vita'.Although not digitally remastered, the print which the BFI have used for this DVD is generally sharp and clear.
R**D
Favourite Director
I love Akira Kurosawa. As the "Lost in Translation" commercial director might say, this is "more intensity" You'll love it!
M**G
Amazing
Highly recommend this film and the Criterion Collection Edition of this film.
付**人
最後のシーンは圧巻
高度経済成長期に入った頃の日本社会に隠された社会格差を、富豪の児童誘拐事件を題材にとって描いた作品。特に犯人役としてこの作品でデビューした山崎努がラストで見せたシーンの迫力は有名。その後、『日本経済新聞』に連載された「私の履歴書」の中で、ご本人は、「恥ずかしくてこのシーンを直視できない」と語っておられましたが、どうして素晴らしい、不朽の名演技だと思います。同時に私は、それまでの黒澤作品では、常に三船敏郎の引き立て役だった仲代達也が、遂に三船を食った演技を見せていることに感銘を受けました。黒沢現代劇の傑作だと思います。
M**D
Packender Thriller mit Tiefgang
Dieser Film (1963) ist der letzte von 4 Filmen Kurosawas, die sich im weitesten Sinne als Kriminalfilme beschreiben lassen. Neben dem Samurai-Abenteuer hat der Weltklasse-Regisseur auch dieses Genre bedient. Es begann 1948 mit dem 'Engel der Verlorenen', einem eindringlichen Gangsterdrama, dem später der Polizei-Thriller 'Stray Dog' (1949) und die Story über Gier und Korruption 'The Bad Sleep Well' (1960) folgten. Gemeinsam ist allen Filmen der Hauptdarsteller Toshirô Mifune und der weitere Darsteller Takashi Shimura, der hier allerdings nur eine unbedeutende Nebenrolle spielt. Nur der erste Film wurde deutsch synchronisiert, während 'High and Low' zumindest mit deutschen (und französischen) Untertiteln erhältlich ist - leider mit etlichen kleinen Lücken.'High and Low' ist die Story einer Kindesentführung. Der Grossaktionär und Produktionsleiter einer Schuhfabrik Gondo (Mifune) möchte den Qualitätsstandard seiner Produkte vor den Interessen anderer Aktionäre retten und steht kurz davor, sich die entscheidenden Aktien für die Stimmenmehrheit zu kaufen. Da wird scheinbar sein Sohn entführt und ein extrem hohes Lösegeld verlangt. Der Sohn findet sich aber wieder ein und es stellt sich heraus, dass aus Versehen der Spielkamerad seines Sohnes, der der Sohn seines Chaufeurs ist, entführt worden ist. Da von der Aktienmehrheit der Job Gondos (und der Lebensstandard der Familie) abhängt, will Gondo nun zunächst nicht mehr zahlen, wird aber von seiner Umgebung (zu der jetzt auch die alarmierte Polizei gehört) dazu überredet. - Aus einem Zug heraus wird das Lösegeld in einem Aktenkoffer aus dem Fenster geworfen und das entführte Kind kommt frei. Der zweite Teil des Films zeigt routiniert die Methoden der Polizei zur Ermittlung des Täters. In einem spannenden Showdown wird der Täter gefasst - zum Schluss steht er seinem Opfer Gonzo gegenüber.Letzteres erinnert an den Film 'Stray Dog', wo sich auch am Schluss Opfer (der Polizist) und Täter gegenüberstehen. Der Polizist wurde dem getriebenen Räuber immer ähnlicher und erkannte sich in ihm. Dies gelingt hier dem Opfer nur bedingt, schon weil er den Hass des Opfers nicht teilen kann. Denn beide verbindet hauptsächlich der Neid, den der Täter Gonzo gegenüber hegt. Er lebt im Talkessel der Stadt (der 'Hölle') und blickt ständig auf den Hügel ('Himmel'), auf dem das recht protzig wirkende Anwesen Gonzos steht (mit Klimaanlage, die Sommer wie Winter erträglich macht). Der Neid hat den Hass des Entführers motiviert. Bei der Begegnung möchte er sich als Sieger verkaufen, der sich von seinem Todes-Urteil nicht beeindrucken lässt. Das misslingt. - Enttarnt wird der Täter durch ein Farbtüpfelchen in diesem Schwarzweissfilm: Die präparierte Aktentasche, in dem das Geld steckte, sondert beim Verbrennen gelbroten Rauch ab. Ein sehr wirkungsvoller Effekt, den Kurosawa sich für die Aufdeckung des Täters erdacht hat.
R**E
il ne faut pas bouder les Kurosawa qui illustrent le Japon de l'ère moderne
inspirés des films noirs hollywoodiens.Kurosawa en a compris toutes les ficelles.Son acteur fétiche, Toshiro Mifune, est méconnaissable d'un film à l'autre.Il était ce vagabond meurtrier (et dérangé) dans Rashomon,Lion d'Or à Venise en 1954,mais il est à sa guise un chefd'entreprise très digne (ici), un intriguant magnifique dans "Les Salauds dorment en paix",ou un malfrat tuberculeux qui ne se laisse pas soigner("Chien enragé" adaptation de Tchékhov).Il faut le voir dans L IDIOT de Kurosawa, adapté de Dostoïevski.
J**A
A poignant telling of secular society
A very fine transfer of Kurosawa's most approachable of his non-period works. The surround sound works to its benefit.
Trustpilot
1 month ago
1 day ago